Depuis les années 2000, le numérique et les petites caméras transforment le cinéma tant sur le plan technique qu'esthétique, renouvelant le langage et la nature même de l'expression cinématographique. L'auteur explore les enjeux et l'histoire de cette révolution en s'appuyant sur l'analyse des films de Lars Von Trier, Abbas Kiarostami, David Lynch ou Claude Miller. ©Electre 2025
Depuis dix ans, le numérique et les petites caméras ont commencé à révolutionner le cinéma aussi bien sur le plan technique qu'esthétique. Du film d'auteur américain au documentaire chinois (et réciproquement), en passant par l'art et essai français, la Haute Définition et la mini-DV permettent de tourner moins cher, plus vite et surtout autrement. D'abord utilisées pour des reportages ou des journaux intimes, à présent elles servent aussi de somptueux films de fiction.
Ce cinéma du XXIe siècle alimente un large débat sur l'essence du 7e art, qui passionne autant les metteurs en scène et les directeurs de la photographie que les cinéphiles et les théoriciens. Ce sont ces enjeux et cette histoire qu'aborde cet ouvrage, en s'appuyant sur l'analyse des films de créateurs tels qu'Alain Cavalier, Lars Von Trier, Abbas Kiarostami, David Lynch, Claude Miller, Pedro Costa ou Nuri Bilge Ceylan qui, tous, renouvellent le langage et la nature même de l'expression cinématographique.
Paru le : 24/10/2008
Thématique : Ecrits sur le cinéma
Auteur(s) : Auteur : René Prédal
Éditeur(s) :
Klincksieck
Collection(s) : 50 questions
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-252-03684-6
EAN13 : 9782252036846
Reliure : Broché
Pages : 210
Hauteur: 21.0 cm / Largeur 14.0 cm
Épaisseur: 1.1 cm
Poids: 262 g
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