Commentant une vingtaine de représentations emblématiques d'un art presque toujours de nature religieuse, cette étude de la sculpture d'Afrique noire (terres cuites de Nok, bronzes d'Igbo-Ukwu, d'Ifé, de Bénin, masques cimiers bamana du Mali, etc.), se penche sur la représentation des différentes ethnies du trait d'union entre le réel et l'au-delà, selon leurs mythes et leurs croyances. ©Electre 2025
Terres cuites de Nok, bronzes d'Igbo-Ukwu, d'Ifé, de Bénin et bâtons cultuels yorouba au Nigeria ; masques-cimiers bamana du Mali ou baga de Guinée ; statues sénoufo ou baoulé et masques de guerre wé ou de course dan de Côte d'Ivoire ; masques zoomorphes gurunsi du Burkina Faso ; reliquaires mahongwé du Gabon...
Cette approche de la sculpture en Afrique noire rassemble et commente une vingtaine de représentations emblématiques d'un art presque toujours de nature religieuse, trait d'union entre le monde tangible et l'au-delà, voué à assurer à l'homme l'aide de forces invisibles dans un environnement hostile. Chaque ethnie se représentant ce trait d'union à sa façon, selon ses mythes et ses croyances, l'art africain doit son extrême richesse à cette diversité même.
Paru le : 14/09/2007
Thématique : Généralités Histoire de l’Art Autres périodes artistiques
Auteur(s) : Auteur : Laure Meyer
Éditeur(s) :
Sépia
Collection(s) : Approches
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-84280-127-4
EAN13 : 9782842801274
Reliure : Broché
Pages : 55
Hauteur: 25.0 cm / Largeur 20.0 cm
Épaisseur: 0.4 cm
Poids: 250 g
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