Cette étude propose une lecture de l'art du XXe siècle autour des concepts de modernisme, d'avant-garde, de néo-avant-garde et de postmodernisme. En se fondant sur le contexte historique, théorique, critique et artistique de ces concepts, l'auteure interroge l'esthétique de cette période. ©Electre 2025
Théorie de l'art au XXe siècle : modernisme, avant-garde, néo-avant-garde, postmodernisme
Au XXe siècle l'art a connu des transformations importantes et a conquis de nombreux territoires. Ces changements ont été amorcés vers le milieu du XIXe siècle et ont été la conséquence de la profonde remise en question du rationalisme et de l'ordre social bourgeois, de la crise de la représentation et du désir de découvrir et d'expérimenter de nouveaux codes visuels.
L'objet artistique a été questionné du point de vue de l'intérieur et du point de vue de sa composante conceptuelle, à la base de sa forme. Cependant, cette perspective d'analyse et de réflexion sur l'art du XXe s'articule aussi autour de concepts indispensables à sa clarté : modernisme, avant-garde, néo-avant-garde et post-modernisme. Il s'agit au fond d'accepter que ces concepts fondent la compréhension de l'art de la période en question et qu'ils s'instituent en discours caractérisant le modus operandi des divers mouvements artistiques et autres tendances esthétiques. Cet ouvrage se propose donc d'ajuster l'abstraction du concept à la pratique artistique, historiciste et organique.
Paru le : 06/05/2013
Thématique : Ecrits sur lArt
Auteur(s) : Auteur : Isabel Nogueira
Éditeur(s) :
L'Harmattan
Collection(s) : L'art en bref
Contributeur(s) : Préfacier : Jacinto Lageira
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-343-00593-5
EAN13 : 9782343005935
Reliure : Broché
Pages : 155
Hauteur: 22.0 cm / Largeur 14.0 cm
Épaisseur: 0.9 cm
Poids: 205 g
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