Réunit des contributions sur la figure et le statut de l'artiste (peintres, musiciens, cinéastes, hommes de lettres...) à différentes époques et dans différents pays. Parmi les artistes ayant fait l'objet d'une contribution spécifique : Jean Dubuffet, Frédéric Chopin et Dezsö Kosztolanyi. ©Electre 2025
Plus communicant et interconnecté avec autrui qu'il le fut jamais - comme nous tous ! - l'artiste du XXIe siècle est peut-être aussi esseulé, sinon plus, que ses anciens prédécesseurs. Un remède à cette solitude, forme contemporaine de déréliction artistique dans le monde rationalisé du tout fonctionnel ? Peut-être une philosophie de l'expérience esthétique, pour autant, comme le disait John Dewey, que cette expérience est toujours plus qu'esthétique ; une philosophie attentive à ces bricoleurs que sont la plupart des artistes, créateurs d'objets improbables, sortes d'excroissances du monde pratique, parfois incongrus, dans l'entre-deux, à la limite du fonctionnel et de l'inutile.
C'est ainsi qu'on peut voir l'artiste, en équilibre sur la frontière qui sépare l'univers de la fonctionnalité d'où il est issu mais dont il se détourne, et l'utopie dont il se méfie mais qu'il désire secrètement. C'est en ce sens que son geste reste, quoi qu'on fasse et quoi qu'on dise, éminemment politique.
Paru le : 20/01/2006
Thématique : Généralités Histoire de lArt
Auteur(s) : Auteur : Séminaire Interarts de Paris (2003-2004)
Éditeur(s) :
Klincksieck
Collection(s) : L'université des arts
Contributeur(s) : Auteur : - Auteur :
Série(s) : Non précisé.
ISBN : Non précisé.
EAN13 : 9782252035412
Reliure : Broché
Pages : 276
Hauteur: 24.0 cm / Largeur 15.0 cm
Épaisseur: 1.2 cm
Poids: 470 g
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