en savoir plus
Permet à tous ses détenteurs d'obtenir 5% de réduction sur tous les livres lors du retrait en magasin (réduction non cumulable avec les réductions de type étudiant).
Offre également un certain nombre d'avantages auprès de nos partenaires.
Avec les favoris, retrouvez dans un espace les sélections effectuées au fur et à mesure de vos navigations dans le site.
Constituez pour votre usage personnel vos listes de livres en prévisions d'achats futurs et votre sélection d'articles, dossiers, événements, vidéos ou podcasts préférés ou à découvrir plus tard...
Il suffit simplement de cliquer sur "Ajout Favori" sur chaque page qui vous intéresse pour les retrouver ensuite dans votre espace personnel.
Requiert un compte Mollat
Requiert un compte Mollat
Une histoire de la rupture qui eut lieu dans les arts visuels occidentaux durant l'année 1914. La création artistique est prise entre des courants contraires, entre modernité, traditions et utopies sociales, tandis que la violence saisit les individus. L'ouvrage aborde les oeuvres, les objets, l'orientation du goût et du marché, les pensées et les discours critiques et théoriques. ©Electre 2025
L'année 1914 marque la rencontre entre l'avant-garde artistique et l'avant-garde militaire, deux champs qui n'ont cessé d'entrer en friction depuis le XIXe siècle, sans jamais s'identifier l'un à l'autre pour autant. En 1914, ces frottements sont tout particulièrement sensibles dans les relations entre les arts visuels et l'histoire, dans un moment où la crise de la conscience européenne se cristallise en catastrophe radicale.
L'analyse des relations entre l'avant-garde artistique et la guerre, dans les limites de l'année 1914, permet de penser la situation intellectuelle et pratique de la création visuelle pendant les six premiers mois « ordinaires » de l'année, et de comprendre la nature des prises de conscience provoquées par la déclaration de guerre ainsi que par les premiers combats. Ce livre explore les strates de sens inscrites dans les oeuvres et les objets, les orientations du goût et du marché, les pensées et les discours critiques et théoriques, afin de faire l'anatomie de ce qui s'est brisé dans les représentations occidentales dans ce temps court - mais essentiel - de l'histoire et de l'art du XXe siècle.
Paru le : 29/11/2016
Thématique : Généralités Histoire de l’Art Art du XXème siècle
Auteur(s) : Non précisé.
Éditeur(s) :
Presses universitaires de Paris Nanterre
Collection(s) : Collection 20-21 siècles : cahiers du Centre Pierre Francastel
Contributeur(s) : Directeur de publication : Marine Branland
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-84016-245-2
EAN13 : 9782840162452
Reliure : Broché
Pages : 188
Hauteur: 26.0 cm / Largeur 18.0 cm
Poids: 453 g