Dans le cadre du cycle Lili, la rozell et le marimba, qui se déploie à La Criée, centre d'art contemporain de Rennes, de septembre 2019 à août 2022, des réflexions sur les relations de l'art contemporain avec les pratiques et savoirs traditionnels, notamment à travers la musique et le chant, le paysage artistique et culturel au Maghreb ou encore les expositions de La Criée. ©Electre 2025

Le cycle Lili, la rozell et le marimba interroge les relations entre l'art contemporain et les pratiques et savoirs vernaculaires. Il se déploie à Rennes, à La Criée centre d'art contemporain, de septembre 2019 à août 2022, à travers des expositions, des événements et des résidences, ainsi que dans les pages d'une revue dont voici le deuxième numéro.

Les cultures vernaculaires s'expriment au sein de communautés, suivant leurs usages, à la différence des formes véhiculaires qui se diffusent uniformément, hors-sol. Le versant vernaculaire de l'art définirait des pratiques pour lesquelles le contexte serait déterminant. Alors que l'échelle planétaire est devenue trop étroite, alors qu'une pensée universaliste a montré les limites de sa prétendue neutralité, de multiples contre-cultures localisées émergent aujourd'hui, manifestant par là la volonté de ceux et celles qui les animent de s'ajuster à des unités précises, de s'inscrire dans des lieux excentrés, de parler les langues d'un territoire. Ces formes d'un renouveau vernaculaire se manifestent comme un vecteur d'ancrage, d'intégration, de ralentissement. Alors que se creusent des écarts entre des expressions situées et une culture hégémonique en libre circulation, des liens souterrains connectent ces localités à d'autres, partout dans le monde. Ces tensions entre vernaculaire et véhiculaire structurent nos imaginaires collectifs, que nous soyons convaincu-e-s de l'autonomie de l'art ou bien de sa capacité à inventer des formes alternatives.

Ce numéro se déplie en trois ensembles de textes et d'images, aux nombreuses intersections : un premier ensemble est composé autour de la musique et du chant, leurs ancrages historiques, leurs trajets et hybridations, avec les contributions de Baptiste Brun sur Adolf Wölfli, Marie Guérin et Anne Kropotkine autour de Sadok B., Katia Kameli et Nabil Djedouani sur le raï, Emmanuel Parent avec Lewis Watts sur Beyoncé ; un deuxième est ancré dans le paysage artistique et culturel du Maghreb avec les contributions de Maud Houssais et Nassim Azarzar, Guérin et Kropotkine, Kameli et Djedouani ; un autre encore mêle des conversations en écho au programme d'expositions de La Criée, avec John Cornu et Éléonore Saintagnan, Émilie Renard et Mathis Collins.

Affirmant la nécessaire et fertile multiplicité des positions qui l'anime, la parole est centrale dans ce numéro et se conjugue au pluriel : les voix qui la portent, ses voies de diffusion, les idées qui y cheminent.